miércoles, 25 de septiembre de 2013

TIBURÓN (Steven Spielberg, 1975)

-Duración: 124 minutos
-Dirección: Steven Spielberg
-Producción: David Brown y Richard D. Zanuck
-Guión: Peter Benchley y Carl Gottlieb
-Fotografía: Bill Butler
-Música: John Williams
-Intérpretes: Roy Scheider (jefe de policía Martin Brody), Robert Shaw (Quint), Richard Dreyfuss (Matt Hooper), Lorraine Gary (Ellen Brody), Murray Hamilton (alcalde Larry Vaughn), Jeffey Kramer (Lenny Hendricks), Susan Backlinie (Chrissie), Carl Gottlieb (Ben Meadows), Chris Rebello (Mike Brody), Jay Mello (Sean Brody),...
-Argumento: En la pacífica isla turística de Amity Island, algo oscuro y malvado que habita en el océano amenaza la seguridad de los habitantes. Primero, desgarra violentamente a una joven nadadora, luego aterroriza a los niños en las playas tornando las aguas del océano rojas, luego devora a un pescador. Con las avalanchas de turistas a punto de llegar a la zona, el alcalde, Larry Vaugn, no está dispuesto a hacer pública la existencia de un tiburón blanco en las aguas de la isla. Martin Brody, recién nombrado Jefe de policía, no sólo ve amenazada la seguridad de la isla, sino la de su propia familia, que se baña en sus playas todos los días. Tras diversos y frustrados intentos por atrapar al gigante depredador marino, decide emprender una caza a vida o muerte junto al biólogo Matt Hooper y el viejo pescador Quint.
-Curiosidades: El guión esta basado en la novela homónima de Peter Benchley. Los productores le pidieron a Spielberg contratar grandes estrellas, pero el lo rechazo. En un principio el rodaje estaba programado para 55 días pero al final el rodaje se prolongaría a 159 días.
-Frases: "Vais a necesitar una barca más grande" o "Yo les traeré a ese animal, pero no será fácil, es un mal bicho. No es como ir a la laguna a pescar cangrejos o pescadillas. Este tiburón te come entero. Una sacudida, una dentellada...".
-Nominaciones:
  • Oscar a la mejor película
  • Globo de Oro a la mejor película drama
  • Globo de Oro al mejor director a Steven Spielberg
  • Globo de Oro al mejor guión a Peter Benchley y Carl Gottlieb
  • Bafta a la mejor película
  • Bafta al mejor actor a Richard Dreyfuss
  • Bafta al mejor director a Steven Spielberg
  • Bafta al mejor guión a Carl Gottlieb y Peter Benchley
  • Bafta al mejor sonido a Robert L. Hoyt, Roger Heman Jr. Earl Madery y John r. Carter
  • Bafta al mejor montaje para Verna Fields
-Premios:
  • Oscar al mejor montaje para Verna Fields
  • Oscar a la mejor banda sonora para John Williams
  • Oscar al mejor sonido para Robert L. Hoyt, Roger Heman Jr., Earl Madery y John R. Carter
  • Globo de Oro a la mejor banda sonora original para John Williams
  • Bafta (Anthony Asquith) a la mejor música de película para John Williams
-Trailer:
-Fotos:
Roy Scheider
Robert Shaw
Richard Dreyfuss
Nuestro "amigo" el Tiburón Blanco
Susan Blacklinie
Steven Spielberg bromea durante el rodaje con el "Tiburón"
-Opinión personal: Una de las películas más importantes del cine de suspense de todos los tiempos. Nota: 4 / 5.

miércoles, 18 de septiembre de 2013

PSICOSIS (Alfred Hitchcock, 1960)

-Duración: 109 minutos
-Dirección: Alfred Hitchcock
-Producción: Alfred Hitchcock
-Guión: Joseph Stefano
-Fotografía: John L. Russell
-Música: Bernard Herrmann
-Intérpretes: Anthony Perkins (Norman Bates), Janet Leigh (Marion Crane), Vera Miles (Lila Crane), John Gavin (Sam Loomis), John McIntire (Sheriff Al Chambers), Martin Balsam (detective Milton Arbogast), Lurene Tuttle (señora Chambers), Simon Oakland (doctor Richmond), Patricia Hitchcock (Caroline), Mort Mills (policía), Frank Albertson (Tom Cassidy), Vaught Taylor (George Lowery), John Anderson (Charlie),...
-Argumento: Marion Crane es secretaria en una inmobiliaria de Phoenix (Arizona) y tiene una aventura sentimental con Sam Loomis, un individuo agobiado por las deudas que le dejó su padre y por la pensión que tiene que pagar a su ex mujer. La relación entre Marion y Sam no resulta demasiado idílica. Consciente de su infortunio y en un arrebato de locura, Marion roba 40.000 dólares de la inmobiliaria en lugar de depositar el dinero en el banco, como le había ordenado su jefe. Se da entonces a la fuga sin una dirección fija, pero la lluvia le obliga a detenerse en un modesto motel de carretera que dirige Norman Bates, un joven agradable que sufre una difícil relación con su madre. Tras mantener con él una amistosa conversación, Marion percibe el error que ha cometido y se decide a vover a Phoenix a la mañana siguiente, pero muere de forma horrible brutalmente asesinada en la ducha por lo que parece la madre del torpe propietario del establecimiento, para evitar que su hijo tuviera una aventura con la hermosa desconocida. Conmocionado por sangriento crimen, Bates elimina las pruebas y los 40.000 dólares. La madre e hijo pronto se verán acorralados ya que Sam, Lila y un detective privado están buscando, respectivamente, a la desaparecida y a los 40.000 dólares.
-Curiosidades: El guión esta basado en la novela homónima de Robert Bloch. Alfred Hitchcock realiza una aparición en una escena, como en casi todas sus películas. En 1998 el director Gus Van Sant hizo una versión en color toma por toma.
-Frases: "¡Pero, madre, si es una forastera a la que no conozco!", "¡Bueno!, si es incapaz incluso de matar a una mosca" o "El mejor amigo de un chico... es su madre".
-Nominaciones:
  • Oscar a la mejor actriz secundaria a Janet Leigh
  • Oscar al mejor director a Alfred Hitchcock
  • Oscar a la mejor fotografía en blanco y negro a John l. Russell
  • Oscar a la mejor dirección artística en blanco y negro a Joseph Hurley, Robert Clatworthy y George Milo
  • Globo de Oro al mejor actor a Anthony Perkins
Premios:
  • Globo de Oro a la mejor actriz de reparto para Janet Leigh
-Trailer:
-Fotos:
Anthony Perkins & Janet Leigh
Vera Miles, John Gavin & Anthony Perkins
Janet Leigh
Mansión de los Bates
"La madre", Norma Bates
Alfred Hitchcock
-Opinión personal: La película más "terrorífica" de Alfred Hitchcock y para mí su auténtica obra maestra. Nota: 5 / 5.

miércoles, 11 de septiembre de 2013

TESIS (Alejandro Amenábar, 1996)

-Duración: 125 minutos
-Dirección: Alejandro Amenábar
-Producción: José Luis Cuerda y Emiliano Otegui
-Guión: Alejandro Amenábar
-Fotografía: Hans Burmann
-Música: Alejandro Amenábar y Mariano Marín
-Intérpretes: Ana Torrent (Ángela Márquez), Fele Martínez (Chema), Eduardo Noriega (Bosco Herranz), Miguel Picazo (Figueroa), Javier Elorriaga (Jorge Castro), Nieves Herranz (Sena Márquez), Rosa Campillo (Yolanda), Paco Hernández (padre de Ángela), Rosa Ávila (madre de Ángela), Teresa Castanedo (presentadora T.V.), José Miguel Caballero (conserje videoteca), Joserra Cadiñanos (vigilante), Julio Vélez (encargado tren), Olga Margallo (Vanesa), José Luis Cuerda (profesor 1º), Emiliano Otegui (profesor 2º), Walter Prieto (vigilante tren), Florentino Sainz (anciano),...
-Argumento: Ángela, estudiante de imagen, prepara una tesis sobre la violencia audiovisual. Como complemento a su trabajo, Figueroa, su director de tesis, descubre accidentalmente en la videoteca de la facultad una película y al día siguiente, aparece muerto. Ángela decide llevarse la cinta, descubriendo que se trata de una "snuff-movie" en la que una chica es torturada y asesinada, pidiendo ayuda a Chema, un compañero de facultad experto en cine gore y pornográfico. Entonces conocen a Bosco, un extraño chico, amigo íntimo de una joven asesinada en una "snuff-movie". Un mundo audiovisual diferente y peligroso se abre ante ellos y Ángela puede ser la protagonista de la siguiente "snuff-movie".
-Curiosidades: Este es el primer largometraje de Alejandro Amenábar, ya que hasta entonces solo había realizado 4 cortos. En una escena de la película mientras buscan en una base de datos aparece el nombre de Alejandro Amenábar.
-Frases: "Estás muy buena, pero no es mérito tuyo", "¿Crees que una película podría matar a una persona?", "Ese tío, además de un pijo de mierda, es un psicópata y no hay más que hablar. ¿Pero no has visto cómo te miraba? ¡se muere de ganas por reventarte la cabeza mientras te da por el culo!" o "¿A que acojona? cuando te desangres y estés a punto de morir, te pego un tiro en la boca".
-Nominaciones:
  • Goya a la mejor actriz a Ana Torrent
-Premios:
  • Goya a la mejor película
  • Goya al mejor director novel para Alejandro Amenábar
  • Goya al mejor actor revelación para Fele Martínez
  • Goya al mejor guión original para Alejandro Amenábar
  • Goya a la mejor dirección de producción para Carlos Bernases
  • Goya al mejor montaje para María Elena Sainz de Rozas
  • Goya al mejor sonido para Daniel Goldstein, Ricardo Steinberg y Alfonso Pino
-Trailer:
-Fotos:
Ana Torrent
Fele Martínez
Eduardo Noriega
Miguel Picazo
Javier Elorriaga
Alejandro Amenábar
-Opinión personal: Para mí la mejor película de Amenábar con diferencia, a pesar de algún pequeño fallo típico de la inexperiencia por ser su primera película. Nota: 4 / 5.

viernes, 6 de septiembre de 2013

MALDITOS BASTARDOS (Quentin Tarantino, 2009)

-Duración: 153 minutos
-Dirección: Quentin Tarantino
-Producción: Lawrence Bender
-Guión: Quentin Tarantino
-Fotografía: Robert Richardson
-Música: Wylie Stateman
-Intérpretes: Brad Pitt (teniente Aldo Raine), Mélanie Laurent (Shosanna Dreyfus), Christoph Waltz (coronel Hans Landa), Eli Roth (sargento Donnie Donowitz), Michael Fassbender (Archie Hicox), Diane Kruger (Bridget Von Hammersmark), Daniel Brühl (Frederick Zoller), Til Schweiger (Hugo Stiglitz), Gedeon Burkhard (Wilhelm Wicki), Jacky Ido (Marcel), B. J. Novak (Smith Utivitch), Mike Myers (general Ed Fenech), Rod Taylor (Winston Churchill), Martin Wuttke (Adolf Hitler), Julie Dreyfus (Francesca Mondino), Samm Levine (Hirschberg), Paul Rust (Andy Kagan), Michael Bacall (Michael Zimmerman), Cloris Leachman (Sra. Himmelstein), Christian Berkel (Eric), Samuel L. Jackson (narrador), Léa Seydoux (Charlotte Goebbels), Omar Doom (Omar Ulmer), Sylvester Groth (Joseph Goebbe), August Diehl (Hellstrom), Denis Menochet (Perrier LaPadite),...
-Argumento: Un grupo de soldados estadounidenses liderados por el teniente Aldo "El Apache" Raine y el sargento Donnie "Oso Judío" Donowitz, disparan, acuchillan y apalean a todo soldado nazi que se les ponga por delante. Mientras tanto, una mujer judía, Shosanna Dreyfus, cuya familia ha sido asesinada ante sus propios ojos por el coronel de las SS Hans "Cazajudíos" Landa, trama un complot para acabar con Hitler y sus ministros con ayuda de su amante africano, Marcel, y de su querida sala de proyección.
-Curiosidades: Al principio Quentin Tarantino solicito para interpretar al coronel Hans Landa a Leonardo DiCaprio pero al final se decanto por Christoph Waltz que finalmente gano el Oscar por esta interpretación.
-Frases: "Nos dedicamos a matar nazis" o "¿Sabes que, Utivich? Creo que esta podría ser mi obra maestra".
-Nominaciones:
  • Oscar a la mejor película
  • Oscar al mejor director a Quentin Tarantino
  • Oscar al mejor guión original a Quentin Tarantino
  • Oscar a la mejor fotografía a Robert Richardson
  • Oscar al mejor montaje a Sally Menke
  • Oscar a la mejor mezcla de sonido a Michael Minkler, Tony Lamberti y Mark Ulano
  • Oscar a la mejor edición de sonido a Wylie Stateman
  • Globo de Oro a la mejor película drama
  • Globo de Oro al mejor director a Quentin Tarantino
  • Globo de Oro al mejor guión a Quentin Tarantino
  • Bafta al mejor director a Quentin Tarantino
  • Bafta al mejor guión a Quentin Tarantino
  • Bafta a la mejor fotografía a Robert Richardson
  • Bafta al mejor montaje a Sally Menke
  • Bafta al mejor diseño de producción a David Wasco y Sandy Reynolds Wasco
  • Palma de Oro (Festival de Cannes) a la mejor película
-Premios:
  • Oscar al mejor actor de reparto para Christoph Waltz
  • Globo de Oro al mejor actor de reparto para Christoph Waltz
  • Bafta al mejor actor de reparto para Christoph Waltz
  • Festival de Cannes al mejor actor para Christoph Waltz
  • David di Donatello al mejor film extranjero
-Trailer:
-Fotos:
Eli Roth & Brad Pitt
Christoph Waltz
Mélanie Laurent
Diane Kruger
Martin Wuttke
Quentin Tarantino, Mélanie Laurent, Brad Pitt & Diane Kruger
-Opinión personal: Única, cautivadora y atroz este film revisionista de la Segunda Guerra Mundial, y sigue a la perfección los parámetros de Quentin Tarantino. Nota: 4'5 / 5.