L. A. CONFIDENTIAL (Curtis Hanson, 1997)

-Duración: 138 minutos

-Dirección: Curtis Hanson

-Producción: Curtis Hanson, Arnon Milchan y Michael G. Nathanson

-Guión: Curtis Hanson y Brian Helgeland

-Fotografía: Dante Spinotti

-Música: Jerry Goldsmith

-Intérpretes: Russell Crowe (Bud White), Kevin Spacey (Jack Vincennes), Guy Pearce (Ed Exley), Kim Basinger (Lynn Bracken), Danny DeVito (Sid Hudgeons), James Cromwell (Dudley Smith), David Strathairn (Pierce Patchett), Ron Rifkin (D. A. Ellis Loew), Matt McCoy (Brett Chase), Paul Guilfoyle (Mickey Cohen), Graham Beckel (Dick Stensland), Paolo Seganti (Johnny Stompanato), Simon Baker (Matt Reynolds), Darrell Sandeen (Buzz Meeks), Marisol Padilla Sánchez (Inez Soto),...

-Argumento: Tres policías, una hermosa y misteriosa mujer, un enigmático millonario, un editor de prensa sensacionalista y el jefe de policía de Los Ángeles confluyen en una complicada trama de asesinatos, sobornos, dinero fácil y ambiciones. El ambicioso y recién salido de la academia de policía Ed Exley es un defensor de la ley y el orden por lo que en un proceso policial declara en contra de sus compañeros, lo cual lo lleva a ocupar el cargo más alto en la comisaría. El cínico Bud White está preparado para extraer confesiones recurriendo a la fuerza, pero no soporta la violencia contra las mujeres. Bud White rivaliza con Ed Exley por el afecto de una prostituta con clase, Lynn Bracken. Jack Vincennes no es más que un farsante corrupto que, por medio de su profesión, trata de introducirse en el mundo del espectáculo. Es asesor técnico para la serie de televisión "Badge of honor" e inventa historias para Sid Hudgeons, un odioso periodista de la revista del corazón "Hush-Hush". L. A. Confidential narra la alianza moralmente ambigua entre estos tres policías incompatibles que se unen en la investigación de unos asesinatos múltiples hasta que descubren que los más altos cargos de la policía y del Gobierno están implicados en asuntos de drogas, chantajes y pornografía.

-Curiosidades: El guión es adaptado de la obra de James Ellroy, "Los Ángeles Confidential".

-Frases: "Algunos alcanza la gloria, otros se quedan con las prostitutas", "¿Por qué te hiciste poli?, no me acuerdo" o "Me han dicho que en la cárcel te buscaste un blanco grande y cariñoso que te protegiera. ¡Es mentira!, era él, el que ponía el culo por una puta chocolatina".

-Nominaciones:

• Palma de Oro al mejor director a Curtis Hanson
• Globo de Oro a la mejor película
• Globo de Oro al mejor director a Curtis Hanson
• Globo de Oro al mejor guión a Curtis Hanson y Brian Helgeland
• Globo de Oro a la mejor banda sonora a Jerry Goldsmith
• Oscar a la mejor película
• Oscar al mejor director a Curtis Hanson
• Oscar a la mejor fotografía a Dante Spinotti
• Oscar al mejor montaje a Peter Honess
• Oscar al mejor sonido a Jerry Goldsmith
• Oscar a la mejor banda sonora a Jerry Goldsmith
• Oscar a la mejor dirección artística a Jeannine Oppewall
• Bafta a la mejor película
• Bafta al mejor director a Curtis Hanson
• Bafta al mejor guión adaptado a Curtis Hanson y Brian Helgeland
• Bafta al mejor actor a Kevin Spacey
• Bafta a la mejor actriz a Kim Basinger
• Bafta a la mejor fotografía a Dante Spinotti
• Bafta a la mejor música a Jerry Goldsmith
• Bafta al mejor diseño de vestuario
• Bafta al mejor peluqueria / mequillaje
• Bafta al mejor diseño de producción
• Cóndor de Plata a la mejor película extranjera

-Premios:

• Globo de Oro a la mejor actriz de reparto para Kim Basinger
• Oscar al mejor guión adaptado para Curtis Hanson y Brian Helgeland
• Oscar a la mejor actriz de reparto para Kim Basiner
• Empire al mejor actor para Kevin Spacey
• Bafta al mejor montaje para Peter Honess
• Bafta al mejor sonido para Jerry Goldsmith
• Fotogramas de Plata a la mejor película extranjera
• Metro Media Award del Festival de Cine de Toronto al mejor director para Curtis Hanson

-Trailer:

-Fotos:

Kevin Spacey

Russell Crowe

Kim Basinger

Guy Pearce

Danny DeVito

Curtis Hanson

-Opinión personal: Un excelente thriller de corrupción y crimen en el mundo de Hollywood con un reparto de lujo. Nota: 4 / 5.

TORO SALVAJE (Martin Scorsese, 1980)

-Duración: 129 minutos

-Dirección: Martin Scorsese

-Producción: Robert Chartoff y Irwin Winkler

-Guión: Paul Schrader y Mardik Martin

-Fotografía: Michael Chapman

-Música: Pietro Mascagni

-Intérpretes: Robert de Niro (Jake La Motta), Cathy Moriarty (Vickie La Motta), Joe Pesci (Joey La Motta), Frank Vincent (Salvy), Nicholas Colasanto (Tommy Como), Theresa Saldana (Lenore La Motta), Mario Gallo (Mario), Frank Adonis (Patsy), Joseph Bono (Guido), Frank Topham (Toppy), Lori Anne Flax (Irma), Charles Scorsese (Charlie), Don Dunphy (Don Dunphy), Bill Hanrahan (Eddie Eagan), Rita Bennett (Emma),...

-Argumento: Podría decirse que Toro salvaje es el mejor trabajo surgido de la colaboración entre Martin Scosese y Robert de Niro. Esta es la biografía del ex campeón de los pesos medios Jake La Motta. Después de largos años y muchos reveses,  Jake La Motta, con la ayuda de su hermano Joey gana el cinturón de campeón, pero los celos, su vida clandestina, la presión de la mafia para amañar combates y la agresividad en el ring tienen consecuencias terribles para él mismo y para su familia. Las escenas de boxeo, gráficas y de una brutalidad y una sinceridad constantes y absolutas, son famosas por su realismo. Esta película, violenta de principio a fin, es una muestra del gran talento de Martin  Scorsese y Robert de Niro, que crearon una obra totalmente absorbente partiendo de un personaje poco afable.

-Curiosidades: Robert de Niro para poder interpretar de una manera creíble las escenas de los combates, se entrenó durante meses (en parte recibió instrucciones personales del propio Jake La Motta), e incluso disputó algunos combates. Pero lo que se convirtió en leyenda fue que engordó más de 25 kilos para encarnar a un La Motta envejecido. Como siempre o casi siempre Martin Scorsese hace un cameo en la escena final. Robert de Niro le rompió una costilla acidentalmente a Joe Pesci en una escena.

-Frases: "¡No pudiste conmigo, Ray!" o "Den un escenario a este toro donde pueda demostrar su bravura, pues aunque lo mío es pelear, más me gustaría saber recitar. Esto es espectáculo".

-Nominaciones:

• Oscar a la mejor película
• Oscar al mejor director a Martin Scorsese
• Oscar al mejor actor de reparto a Joe Pesci
• Oscar a la mejor actriz de reparto a Cathy Moriarty
• Oscar a la mejor fotografía a Michael Chapman
• Oscar al mejor sonido a Donald O. Mitchell, Bill Nicholson, David J. Kimball y Les Lasarowitz.
• Globo de Oro a la mejor película
• Globo de Oro al mejor director a Martin Scorsese
• Globo de Oro al mejor actor de reparto a Joe Pesci
• Globo de Oro a la mejor actriz de reparto a Cathy Moriarty
• Globo de Oro al mejor guión a Paul Schrader y Mardik Martin
• Círculo de Críticos de Nueva York a la mejor película
• Círculo de Críticos de Nueva York al mejor director a Martin Scorsese
• Bafta al mejor actor a Robert de Niro

-Premios:

• Oscar al mejor actor para Robert de Niro
• Oscar al mejor montaje para Thelma Schoonmaker
• Globo de Oro al mejor actor (drama) para Robert de Niro
• Círculo de Críticos de Nueva York al mejor actor para Robert de Niro
• Círculo de Críticos de Nueva York al mejor actor de reparto para Joe Pesci

-Trailer:

-Fotos:

Robert de Niro

Cathy  Moriarty

Joe Pesci

Robert de Niro & Joe Pesci

Robert de Niro

Robert de Niro & Martin Scorsese durante el rodaje

-Opinión personal: Solo por la impresionante actuación de Robert de Niro y por el talento de Martin Scorsese merece la pena ver esta película. Nota 5 / 5.

LA NARANJA MECÁNICA (Stanley Kubrick, 1971)

-Duración: 137 minutos

-Dirección: Stanley Kubrick

-Producción: Stanley Kubrick

-Guión: Stanley Kubrick

-Fotografía: John Alcott

-Música: Walter Carlos

-Intérpretes: Malcolm McDowell (Alex), Patrick Magee (Frank Alexander), Michael Bates (jefe de policía Barnes), Warren Clarke (Dim), John Clive (actor teatral), Paul Farrell (vagabundo), Adrienne Corri (Sra. Alexander), Carl Duering (doctor Brodsky), Clive Francis (Joe), Michael Gover (director de la cárcel), Miriam Karlin (Srta. Weatherly), Michael Tarn (Pete), James Marcus (Georgie),...

-Argumento: El sabelotodo delincuente Alex encuentra placer en la pornografía, en Beethoven y en liderar su banda de drugos. Con bombín y mono de trabajo blanco y hablando en un argot distintivo, despliegan febriles e intensos ataques de ultraviolencia. Finalmente será detenido. Buscando la manera de salir de la cárcel, Alex se ofrece voluntario para una terapia experimental de aversión instrumentalizada por algunos políticos y se ve sometido a una brutal cura que suprime sus tendencias violentas. Incapaz de hacer mal, se convierte en un individuo debilitado. De nuevo en la calle, sus antiguos camaradas de fechorías se han convertido, irónicamente, en policías, y recibe un hilarante y turbador castigo en el encuentro con una de sus víctimas.

-Curiosidades: Stanley Kubrick rodó la película gracias a que Malcolm McDowell acepto el papel ya que Kubrick dijo o él o nadie. El guión esta basado en la novela de Anthony Burgess, La naranja mecánica.

-Frases: "Hoy no voy a clase mamá, ¡me duele la quijotera", "¡No pueden hacerle eso al gran Ludwig Van! ¡él solo hizo música" o "La iniciativa les llega a los que saben esperar".

-Nominaciones:

• Oscar a la mejor película
• Oscar al mejor director a Stanley Kubrick
• Oscar al mejor guión adaptado a Stanley Kubrick
• Oscar al mejor montaje a Bill Butler
• Globo de Oro a la mejor película drama
• Globo de Oro al mejor director a Stanley Kubrick
• Globo de Oro al mejor actor drama a Malcolm McDowell
• Bafta a la mejor película
• Bafta al mejor director a Stanley Kubrick
• Bafta al mejor guión adaptado a Stanley Kubrick
• Bafta a la mejor música original a Walter Carlos
• Bafta a la mejor fotografía a John Alcott
• Bafta al mejor montaje a Bill Butler
• Bafta al mejor diseño de producción a John Barry

-Premios:

• Círculo de Críticos de Nueva York a la mejor película
• Círculo de Críticos de Nueva York al mejor director para Stanley Kubrick

-Trailer:

-Fotos:

Malcolm McDowell

Malcolm McDowell y sus drugos: Warren Clarke, James Marcus & Michael Tarn

Malcolm McDowell

Adrienne Corri & Malcolm McDowell

Miriam Karlin

Stanley Kubrick durante el rodaje

-Opinión personal: Una película atemporal para su época, ya que nunca se había llevado tanta violencia a la gran pantalla, con una actuación estelar de Malcolm McDowell. Nota: 5 / 5.

DESAYUNO CON DIAMANTES (Blake Edwards, 1961)

-Duración: 114 minutos

-Dirección: Blake Edwards

-Producción: Martin Jurow y Richard Sheperd

-Guión: George Axelrod

-Fotografía: Franz F. Planer

-Música: Henry Mancini

-Intérpretes: Audrey Hepburn (Holly Golightly), George Peppard (Paul Fred Varjak), Patricia Neal (2ºE), Buddy Ebsen (Doc Golightly), Mickey Rooney (Sr. Yunioshi), Martin Balsam (O. J. Berman), José Luis Villalonga (Villalonga), John McGiver (vendedor de Tiffany), Alan Reed (Sally Tomato), Dorothy Whitney (Mag Wildwood),...

-Argumento: Holly Goligtly es una joven alocada e irresponsable que vive de aceptar billetes de cincuenta dólares para ir al tocador de paletos insoportables. Siempre alegre y divertida, en el fondo su vida carece de sentido, y, de madrugada, para conjurar esos momentos de tristeza, suele acercarse a contemplar el escaparate de la joyería "Tiffany's", en la Quinta Avenida neoyorquina. Un día llega un nuevo inquilino a su edificio de apartamentos, Paul Fred Varjak, que dice ser escritor, pero que es tan solo el gigolo de una mujer madura. Ambos vecinos congenian enseguida y llegarán incluso a enamorarse; pero antes de unir sus vidas para siempre habrán de romper con su amargo pasado, rodeados de personas a las que no quieren y de las que simplemente esperan que les mantengan.

-Curiosidades: El guión de George Axelrod es basado en la novela de Truman Capote, "Desayuno en Tiffany's".

-Frases: "¿Conoce usted  esos días en que se ve todo de color rojo?" o "Hay que pertenecer a alguien".

-Nominaciones:

• Oscar a la mejor actriz a Audrey Hepburn
• Oscar al mejor guión adaptado a George Axelrod
• Oscar a la mejor dirección artística a Hal Pereira, Roland Anderson, Sam Comer y Ray Moyer
• DGA al mejor director a Blake Edwards

-Premios:

• Oscar a la mejor banda sonora para Henry Mancini
• Oscar a la mejor canción, "Moon River", para Johnny Mercer y Henry Mancini
• David di Donatello a la mejor actriz extranjera para Audrey Hepburn
• Golden Laurel a la mejor canción, "Moon River", para Johnny Mercer y Henry Mancini
• Grammy a la mejor banda sonora de cine o televisión para Henry Mancini
• WGA al mejor guión de comedia para George Axelrod

-Trailer:

-Fotos:

Audrey Hepburn

George Peppard

George Peppard & Audrey Hepburn

George Peppard, Audrey Hepburn & Patricia Neal

Mickey Rooney

Blake Edwards

-Opinión personal: Gran actuación, como siempre, de Audrey Hepburn y de George Peppard, conocido principalmente por su papel de Hannibal Smith en la serie de t.v. "El equipo A" y siendo un género que no me atrae demasiado reconozco esta gran película. Nota: 4 / 5.

EL DÍA DE LA BESTIA (Alex de la Iglesia, 1995)

-Duración: 100 minutos

-Dirección: Alex de la Iglesia

-Producción: Andrés Vicente Gómez

-Guión: Jorge Guerricaechevarria y Alex de la Iglesia

-Fotografía: Flavio Martinez Labiano

-Música: Battista Lena

-Intérpretes: Alex Ángulo (Padre, Cura Ángel Berriatúa), Armando de Razza (Profesor Cavan, Ennio Lombardi), Santiago Segura (José María), Terele Pávez (Rosario), Nathalie Seseña (Mina), María Grazia Cucinotta (Susana), Saturnino García (Sacerdote anciano), Jaime Blanch (Toyota 1), David Pinilla (Toyota 2), Antonio Dechent (Toyota 3), Ignacio Carreño (Toyota 4), El Gran Wyoming (Nuevo Cavan), Jimmy Barnatán (Niño poseído), Def Con Dos (Grupo "Satánica"), Pololo (Abuelo), Higinio Barbero (Satán),...

-Argumento: El fin del mundo se acerca... El sacerdote vasco del Santuario de Aránzazu, Ángel Berriatúa (Alex Ángulo) ha descubierto que el anti-Cristo está a punto de llegar a la tierra, el anti-Cristo nacerá el 25 de diciembre de 1995 en Madrid. Para impedir que el maligno lleve a cabo sus planes, decide venderle su alma y averiguar sus planes con antelación suficiente para boicotearlos. Un heavy, José María (Santiago Segura), y un famoso presentador de TV, el Profesor Cavan (Armando de Razza), serán sus compañeros en la búsqueda desesperada de una señal que les permita salvar el mundo. ¡Una comedia de acción satánica!.

-Curiosidades: Juan y Medio, Manuel Tallafe y Antonio de la Torre realizan sendos cameos, para ellos sería uno de sus primeros metrajes ya que por el año 1995 aun no eran conocidos. Alex de la Iglesia, Jorge Guerricaechevarria y la productora Iberoamericana Films fueron demandados por plagio aunque finalmente ganaron el juicio.

-Frases: "Tengo que vender mi alma al Diablo", "Esta noche nace el anti-Cristo" o "Necesito invocar al Demonio".

-Nominaciones:

• Goya a la mejor película
• Goya al mejor actor a Alex Ángulo
• Goya al mejor guión original a Alex de la Iglesia y Jorge Guerricaechevarria
• Goya a la mejor música original a Battista Lena
• Goya a la mejor fotografía a Flavio Martinez Labiano
• Goya al mejor montaje a Teresa Font
• Goya a la mejor dirección de producción a Carmen Martinez
• Goya al mejor diseño de vestuario a Estíbaliz Markiegi
• Mejor película en el Festival de Cine de Sitges

-Premios:

• Goya al mejor director para Alex de la Iglesia
• Goya al mejor actor revelación para Santiago Segura
• Goya a la mejor dirección artística para José Luis Arrizabalaga y Biaffra
• Goya al mejor maquillaje y peluquería para José Quetglas y José Antonio Sánchez
• Goya al mejor sonido para Miguel Rejas, Gilles Ortion, José Antonio Bermúdez, Carlos Garrido y Ray Gillon
• Goya a los mejores efectos especiales para Reyes Abades, Juan Tominic y Manuel Horrillo
• Melies d'Or a la mejor película
• Fantastic Arts a la mejor película

-Trailer:

-Fotos:

Alex Ángulo

Armando de Razza

Santiago Segura

Terele Pávez & Nathalie Seseña

Armando de Razza, Alex Ángulo & Santiago Segura

Alex de la Iglesia junto al cartel de la película

-Opinión personal: La mejor película de Alex de la Iglesia con unas interpretaciones magnificas. Nota: 4 / 5.

RÉQUIEM POR UN SUEÑO (Darren Aronofsky, 2000)

-Duración: 102 minutos

-Dirección: Darren Aronofsky

-Producción: Eric Watson y Palmer West

-Guión: Hubert Selby Jr. y Darren Aronofsky

-Fotografía: Matthew Libatique

-Música: Clint Mansell

-Intérpretes: Ellen Burstyn (Sara Goldfarb), Jared Leto (Harry Goldfarb), Jennifer Connelly (Marion Silver), Marlon Wayans (Tyrone C. Love), Christopher McDonald (Tappy Tibbons), Louise Lasser (Ada), Marcia Jean Kurtz (Rae), Janet Sarno (Mrs. Pearlman), Suzanne Shepherd (Mrs. Scarlini), Joanne Gordon (Mrs. Ovadia), Charlotte Aronofsky (Mrs. Miles), Mark Margolis (Mr. Rabinowitz), Michael Kaycheck (Donut Cop), Jack O'Connell (Corn Dog Stand Boss), Chas Mastin (Lyle Russel),...

-Argumento: Réquiem por un sueño sigue las andanzas de cuatro personajes (Harry Goldfarb, su madre, su novia y su mejor amigo) por el mundo de pesadilla de las drogas. Cada uno tiene su droga, su forma de afrontar la adicción, y acaban en situaciones diferentes, pero sus adicciones tienen una misma causa: el fracaso del sueño americano. El trabajo de los actores es excelente, y Jared Leto, Jennifer Connelly y Marlon Wayans despliegan una interpretación poderosa. El papel de Ellen Burstyn como madre de Harry y adicta a las pastillas para adelgazar es sorprendente.

-Curiosidades: La revista Empire en el año 2008 hizo una encuesta entre sus lectores y críticos de cine para elegir las 500 mejores películas de todos los tiempos quedando Requiem por un sueño en el puesto 238.

-Frases: "Alguien quiere divertirse un poco", "Sabes que pienso... que eres la chica más guapa que he conocido" o "creo que alguien como tu haría que las cosas cambiaran para mí".

-Nominaciones:

• Oscar a la mejor actriz a Ellen Burstyn
• Globo de Oro a la mejor actriz (drama) a Ellen Burstyn
• Independent Spirit a la mejor película
• Independent Spirit al mejor director a Darren Aronofsky
• Independent Spirit a la mejor actriz de reparto a Jennifer Connelly
• Sindicato de Actores a la mejor actriz protagonista a Ellen Bursty
• Saturn a la mejor actriz a Ellen Bursty
• Saturn a la mejor película
• Austin Film Critics Association a la mejor película de la década

-Premios:

• Espiga de Oro a la mejor película
• Independent Spirit a la mejor actriz para Ellen Burstyn
• Independent Spirit a la mejor fotografía para Matthew Libatique

-Trailer:

-Fotos:

Ellen Burstyn

Jared Leto

Jennifer Connelly

Marlon Wayans

Jennifer Connelly & Jared Leto

Jared Leto & Darren Aronofsky

-Opinión personal: Las adicciones y los sueños fracasados contados a la perfección y unas muy buenas interpretaciones. Nota: 5 / 5.

PULP FICTION (Quentin Tarantino, 1994)

-Duración: 148 minutos

-Dirección: Quentin Tarantino

-Producción: Lawrence Bender

-Guión: Quentin Tarantino y Roger Avary

-Fotografía: Andrzej Sekula

-Música: Karyn Rachtman

-Intérpretes: John Travolta (Vincent Vega), Samuel L. Jackson (Jules Winnfield), Uma Thurman (Mia Wallace), Harvey Keitel (Winston Wolf "El Lobo"), Ving Rhames (Marsellus Wallace), Rosanna Arquette (Jody), Eric Stoltz (Lance), Quentin Tarantino (Jimmie), Bruce Willis (Butch Coolidge), María de Medeiros (Fabienne), Christopher Walken (Koons), Tim Roth (Ringo), Amanda Plummer (Yolanda), ...

-Argumento: Un thriller de acción en clave de comedia negra sobre los bajos fondos de la ciudad de Los Ángeles. Tres historias de delincuentes de poca monta envueltos en violencia espectacular e irónica. La primera historia, "Vincent Vega y la esposa de Marsellus Wallace", nos cuenta, Vincent y Jules son asesinos a sueldo a punto de cumplir un encargo. Su jefe, Marsellus Wallace, quiere que se hagan con un misterioso maletín. Vince no está del todo contento, pues le ha tocado cuidar de la esposa de Marsellus, Mia, mientras el jefe está fuera. La segunda historia, "El reloj de oro", narra las visicitudes de la vieja gloria del boxeo Butch Coolidge. Butch ha aceptado un soborno y ha accedido a perder tras el quinto asalto en su próximo combate, pero en el último momento decide ganar y huir con el dinero y su novia francesa Fabienne. En la tercera historia, "La situación con Bonnie", Jules y Vincent han hecho su trabajo, pero en el camino de vuelta disparan accidentalmente a su informador, que viaja sentado en la parte trasera del coche. El coche y sus miembros, empapados en sangre, deben desaparecer por lo que se esconden en casa de Jimmie, pero su mujer Bonnie, está a punto de regresar del trabajo por lo que contratan los servicios del señor Lobo, el limpiador más rápido y eficaz del mundo.

-Curiosidades: La escena del baile de Vincent Vega y Mia Wallace estuvo a punto de ser suprimida porque a Uma Thurman le entró una crisis de ansiedad ya que no creía estar a la alturas de John Travolta.

-Frases: "Zed está muerto, nena, así está" o "bueno, trae al tarado, el tarado está durmiendo, pues entonces tendrás que ir a despertarle ¿no crees?".

-Nominaciones:

• Oscar a la mejor película
• Oscar al mejor director a Quentin Tarantino
• Oscar al mejor actor a John Travolta
• Oscar al mejor actor de reparto a Samuel L. Jackson
• Oscar a la mejor actriz de reparto a Uma Thurman
• Oscar al mejor montaje a Sally Menke
• Globo de Oro a la mejor película (drama)
• Globo de Oro al mejor director a Quentin Tarantino
• Globo de Oro al mejor actor (drama) a John Travolta
• Globo de Oro al mejor actor de reparto a Samuel L. Jackson
• Globo de Oro a la mejor actriz de reparto a Uma Thurman
• Bafta a mejor película
• Bafta al mejor director a Quentin Tarantino
• Bafta al mejor actor a John Travolta
• Bafta a la mejor banda sonora
• Bafta a la mejor fotografía a Andrzej Sekula
• Bafta al mejor montaje a Sally Menke

-Premios:

• Oscar al mejor guión original para Quentin Tarantino & Roger Avary
• Globo de Oro al mejor guión para Quentin Tarantino & Roger Avary 
• Bafta al mejor actor de reparto para Samuel L. Jackson
• Bafta al mejor guión original para Quentin Tarantino & Roger Avary
• Palma de Oro en el Festival de Cannes a la mejor película
• Premio de la sociedad nacional de críticos de cine a la mejor película
• Premio de la sociedad nacional de críticos de cine al mejor director para Quentin Tarantino
• Premio de la sociedad nacional de críticos de cine al mejor guión para Quentin Tarantino & Roger Avary

-Trailer:

-Fotos:

John Travolta & Samuel L. Jackson

Uma Thurman

John Tavolta & Uma Thurman

Bruce Willis

Bruce Willis & María de Medeiros

Samuel L. Jackson & Quentin Tarantino

-Opinión personal: Obra maestra. Nota: 5 / 5.